導語：許多人都喜歡觀賞芭蕾舞，覺得非常優美，其最重要的一個特徵就是女演員表演時以腳尖點地。有些朋友對芭蕾舞感興趣，所以想了解下：芭蕾舞起源於哪個國家？芭蕾舞來自哪個國家？接下去小編帶大家來學習下吧，漲知識的節奏，還不趕緊來圍觀圍觀。
芭蕾舞起源於哪個國家
芭蕾舞
芭蕾舞起源於意大利文化復興時期，十七世紀後期興起於法國，到十九世紀末期，在俄羅斯進入最繁榮的時代。芭蕾在近四百年的持久歷史成長過程中，對世界列國影響很大,傳佈極廣，至今已成爲世界列國都全力成長的一種藝術形式了。
舞劇最初專指以歐洲古典舞蹈爲主要表現手段，綜合音樂、啞劇、舞臺美術、文學於一體，用以表現一個故事或一段情節的戲劇藝術，稱古典芭蕾。20世紀出現了現代舞以後，以現代舞結合古典舞蹈技術爲主要表現手段來表現故事內容或情節的稱現代芭蕾。
芭蕾舞ballet一詞源於古代拉丁語ballo，原意爲當衆跳一定樣式的舞蹈，並無劇場演出的含義。芭蕾作爲舞臺藝術形式，始見於文藝復興時期意大利宮廷盛大的宴飲娛樂活動之中。後來由佛羅倫薩公主--美第奇的凱瑟琳將這一舞蹈形式帶入了法國宮廷。1581年，法國宮廷表演的第一部芭蕾《王后的喜劇芭蕾》在歐洲引起極大反響，各國宮廷紛紛效仿，並把芭蕾視爲宮廷娛樂的典範，1661年法國國王路易十四在巴黎創建了皇家舞蹈學院之後，又於1669年授權在巴黎成立了歌劇院，從此結束了“宮廷芭蕾”的黃金時代。芭蕾進入劇場之後，先後經歷了“喜劇芭蕾”和“歌唱芭蕾”階段。18世紀中葉，“情節舞”及相關的理論日趨完善，芭蕾才徹底改變了依附於戲劇和歌劇，僅僅在幕間表演插舞的地位，發展爲用舞蹈和音樂推動劇情發展，具有嚴肅社會意義的劇場藝術形式。
19世紀初是芭蕾發展史的又一個黃金時代，在內容與題材、技巧與表演及演出形式等方面均有重大突破。腳尖舞技巧逐漸成爲女演員的主要表演手段，並積累了一套系統、科學的訓練方法。受浪漫主義文化思潮影響，歐洲各國芭蕾的發展更加註重民族精神和氣質的表現，形成了意大利學派、法國學派、俄羅斯學派和丹麥學派等不同的風格的芭蕾學派。20世紀以來，俄羅斯取代意大利和法國成爲傳統芭蕾發展的中心。而在歐美各國的舞臺上，不同風格和不同流派的現代芭蕾逐漸顯露出蓬勃的發展勢頭，從而爲芭蕾藝術的發展注入了新的活力。
跳芭蕾舞
芭蕾舞代表作品
1、《天鵝湖》，作於1876年。這是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材於民間。劇情爲：公主奧傑塔被惡魔變成了白天鵝，而王子齊格費裏德遊天鵝湖，愛上了奧傑塔。而王子挑選新娘時黑天鵝假裝奧傑塔欺騙王子，最終被識破，撲殺之，最後白天鵝恢復公主原形，與王子結合。
2、《仙女》，芭蕾丹麥學派的代表劇目劇本，該劇寫了年輕的農夫在結婚的前一天晚上遇見了仙女，抵制不住她美貌的誘惑，在結婚當天追隨仙女而去，結果與仙女悲慘地死去。意在告誡人們要抵制住誘惑。
3、《胡桃夾子》，《胡桃夾子》是柴可夫斯基編寫的一個芭蕾舞劇。根據霍夫曼的一部叫作《胡桃夾子與老鼠王》的故事改編。舞劇的音樂充滿了單純而神祕的神話色彩，具有強烈的兒童音樂特色。
芭蕾舞圖片
芭蕾舞腳部的五個基本位置：
第一位：兩腳跟緊靠在一直線上，腳尖向外180度；
第二位：兩腳跟相距一足的長度，腳部向外扭開，兩足在一直線上；
第三位：兩腳跟前後重疊放置，足尖向外張開；
第四位：兩腳前後保持一足的距離，兩足趾踵相對成兩直線，腿向外轉；
第五位：兩腳前後重疊，兩足趾踵互觸，腿向外轉；
手部基本位置：
1.瓦卡諾娃派（俄國派）
第一位：雙手在正面的腹前成自然圓；
第二位：雙手在旁側伸，在視線範圍內，手心向內；
第三位：雙手上舉在頭上方的視線內；
2.卻革底派（意大利派）
第一位：雙手垂下成自然圓，手指輕觸在大腿旁的位置；
第二位：雙手在旁側伸；
第三位：一手在身體前手心向內，另一手在旁側伸；
第四位：一手在身體前與橫隔膜保持相同的高度，然後同時上舉在頭的上方。（在做這些動作時，臀部不得扭動，不然會被認爲失禮，不優雅）
秒懂生活集
